23 Μαρτίου 2017
7 Μαρτίου 2017
Gavagai 02
Ζούμε σε μια μεταμοντέρνα κοινωνία; / Do we will live in a postmodern society? (Vivons-nous dans une societé post modérne?)
Πρόλογος | Γ. Τ. / Y. T.
Απαντήσεις | Hayden White, Luc Ferry, Rey Chow, Leonard Lawlor, Jean Bricmont, Michele Sita, Giannina Braschi, Mike Gane, Φώτης Τερζάκης, Alamgir Hashmi, Eric Gans, Martin Jay, Gary Steiner, Φαίη Ζήκα, Hans Bertens, Κώστας Τσιαμπάος, Maurizio Ferraris, Michel Maffesoli, Todd May, Mitsuhiro Hayashi, Βάσω Κιντή, Γιώργος Παρμενίδης, Richard Coyne, Γιώργος Τζιρτζιλάκης, Παναγιώτης Τουρνικιώτης, Τηλέμαχος Ανδριανόπουλος, Βάνα Ξένου.
Θα προσπαθήσω να προσεγγίσω αυτό το ερώτημα μέσα από την σχέση τωνδύο όρων με την αρχιτεκτονική αφού το τι ακριβώς ορίζουμε ως μοντέρνο ή μεταμοντέρνο αλλάζει, και πολύ μάλιστα, ανάμεσα στα διαφορετικάεπιστημολογικά πεδία. Όχι ότι στην περίπτωση της αρχιτεκτονικής οι ορισμοί αυτοί είναι ξεκάθαροι, αλλά εγώ τουλάχιστον νιώθω πιο άνετα να μιλάω για αυτά που γνωρίζω καλύτερα.
Γενικά πιστεύουμε ότι η μοντέρνα και η μεταμοντέρνα αρχιτεκτονική απλώνονται σε δύο διαδοχικές χρονικές περιόδους, στο πριν και τομετά. Η μοντέρνα αρχιτεκτονική αναπτύσσεται από τις αρχές του 20ούαιώνα έως το μέσο της δεκαετίας του 1960 και η μεταμοντέρνα ακολουθεί από το μέσο της δεκαετίας του 1960 έως και τις μέρες μας. Επομένως το να αναρωτιόμαστε σήμερα για το αν ζούμε σε μια μεταμοντέρναεποχή είναι σαν να αναρωτιόμαστε στις πέντε το απόγευμα για το ανείναι ακόμα πρωί.
Κατά τη γνώμη μου, ακόμα και αν η παραπάνω ιστοριογραφική ανάγνωση του μοντέρνου και του μεταμοντέρνου ως δύο διαδοχικών, χρονικά οριοθετημένων στυλ είναι σωστή, η σχέση μοντέρνου - μεταμοντέρνου μπορεί να αποδειχθεί πολύ πιο πλούσια και παραγωγική για εμάς αν θεωρήσουμε
το μοντέρνο και το μεταμοντέρνο περιπλεγμένα μέσα σε ένα σύνθετο και δυναμικό δίκτυο όπου κάποια πράγματα μπορεί να είναι πιο μακριά ή πιο βαθιά ή πιο μπερδεμένα από κάποια άλλα, αλλά όλα τελικά συνυπάρχουν σε έναν ενιαίο ιστορικό-θεωρητικό χώρο.
Αν το μοντέρνο, στην αρχιτεκτονική, αναγνωρίζεται από την ομοιογενή, απλή και αφαιρετική γλώσσα του και το μεταμοντέρνο διακρίνεται από την περισσότερο πληθωρική και πολύπλοκη δική του γλώσσα, και τα δύο προσπαθούν, στο κάτω κάτω, να δώσουν απαντήσεις στα θέματα που τους θέτει η πραγματικότητα της εποχής τους ανάμεσα στα οποία και τα θέματα που συνεχώς προκύπτουν από τις όποιες, ανεπαρκείς, απαντήσεις έδωσε η αμέσως προηγούμενη εποχή. Υπό αυτήν την οπτική το μεταμοντέρνο είναι η εξέλιξη του μοντέρνου, με την έννοια της επέκτασης, της ανάπτυξης, της υπέρβασής του, μια εξέλιξη που περνάει βέβαια μέσα από πολλαπλές δημιουργικές ρήξεις, ασυνέχειες και ασυμφωνίες.
Ακριβώς επειδή αυτές οι επάλληλες ιστορικο-θεωρητικές περιοχές συνυπάρχουν τοποθετημένες κοντά-κοντά μέσα σε έναν κοινό τόπο, ως εμπειρίες, παραδόσεις, αναμνήσεις και καταγραφές, μπορούμε εμείς σήμερα να τις ανακαλούμε και να τις φέρνουμε στην επιφάνεια. Μπορούμε, δηλαδή, με μικρότερη ή μεγαλύτερη προσπάθεια, να ενεργοποιούμε αυτό το παλαιό υλικό και να το χρησιμοποιούμε ξανά σε νέες κατασκευές (αρχιτεκτονικές ή μη). Αυτό έκανε η μοντέρνα αρχιτεκτονική μεταφράζοντας το υλικό της κλασικής αρχαιότητας, του Μεσαίωνα ή της Αναγέννησης, αυτό έκανε και η μεταμοντέρνα εποχή μεταμορφώνοντας το υλικό της ρωμαϊκής εποχής, του Μπαρόκ ή του Νεοκλασικισμού.
Σύμφωνα με αυτήν την άποψη ‘πάντα ήμασταν μοντέρνοι’ και ‘πάντα ήμασταν μεταμοντέρνοι’ ή, με άλλα λόγια, πάντα μπορούμε να είμαστε όσο μοντέρνοι ή μεταμοντέρνοι θέλουμε. Σημασία έχει να διατηρούμε την ικανότητά μας να συνθέτουμε δημιουργικά το υλικό του παρελθόντος μαζί με το υλικό του παρόντος. Μόνο μια τέτοια θετική μετουσιωσική λειτουργία η οποία προκύπτει από την ίδια την έλξη του πολιτισμού, όπως θα έλεγε ο ψυχαναλυτής André Green, είναι ικανή να παράγει νέα επενδεδυμένα αντικείμενα προφυλάσσοντας αφενός την συνύπαρξη πολλαπλών επιπέδων χρονικότητας και προετοιμάζοντας αφετέρου την επόμενη ανοιχτή και εύπλαστη συνθήκη.
Κώστας Τσιαμπάος
http://gavagaiphilosophy.weebly.com/uploads/8/2/0/0/82000672/9._%CE%95%CF%81%CF%8E%CF%84%CE%B7%CE%BC%CE%B1.pdf
28 Φεβρουαρίου 2017
GR80s: Φαντασίες της πόλης και της αρχιτεκτονικής
Στο πλαίσιο της έκθεσης GR80s. Η Ελλάδα του 80 στην Τεχνόπολη διοργανώνεται ανοιχτή συζήτηση με τίτλο: "Φαντασίες της πόλης και της αρχιτεκτονικής τη δεκαετία του '80".
Με αφετηρία την Αθήνα των #gr80s θυμόμαστε τις μελέτες και τα έργα που καθόρισαν την σύγχρονη πόλη, επισκεπτόμαστε τα πολύχρωμα διαμερίσματα των ελληνικών τηλεοπτικών σειρών της εποχής και συγκρίνουμε τη μοντέρνα 'Μονόπολη' με το μεταμοντέρνο 'Hotel'. Μια ανοιχτή συζήτηση, στο τέλος, σχολιάζει αυτές τις παράλληλες αναπαραστάσεις και τις συνδέει με το σήμερα.
Τρίτη 28/2, 18.00 - 20.30
Τεχνόπολη, Αεριοφυλάκιο 1 (αμφιθέατρο του 9.84).
Συμμετέχουν:
Παναγιώτης Τουρνικιώτης, Καθηγητής ΕΜΠ / Η Αθήνα του '80 - Όνειρο και εφιάλτης.
Μυρτώ Κιούρτη, Διδάσκουσα, Τμήμα Αρχιτεκτόνων Παν. Πατρών / Από την Μονόπολη στο Hotel: Δύο αστικές αφηγήσεις του 20ού αιώνα και η κοινωνική τους διάχυση μέσω του παιχνιδιού.
Γιάννης Καραχάλιος-Ελισάβετ Πλαΐνη, Αρχιτέκτονες / Στο ρετιρέ με θέα το '80.
Συντονιστής:
Μυρτώ Κιούρτη, Διδάσκουσα, Τμήμα Αρχιτεκτόνων Παν. Πατρών / Από την Μονόπολη στο Hotel: Δύο αστικές αφηγήσεις του 20ού αιώνα και η κοινωνική τους διάχυση μέσω του παιχνιδιού.
Γιάννης Καραχάλιος-Ελισάβετ Πλαΐνη, Αρχιτέκτονες / Στο ρετιρέ με θέα το '80.
Συντονιστής:
Κώστας Τσιαμπάος, Επίκουρος Καθηγητής ΕΜΠ.
13 Φεβρουαρίου 2017
GR80s: Το διαμέρισμα / η συζήτηση στο BLOD
Δύο μελετητές της ζωής στην πόλη και της καθημερινότητας μας δείχνουν την εξέλιξη του αθηναϊκού διαμερίσματος τα τελευταία 40 χρόνια για να δούμε πόσο άλλαξε ο τρόπος ζωής μας.
Ομιλητές: Παναγής Παναγιωτόπουλος, Κώστας Τσιαμπάος
Innovathens - Τεχνόπολη, 3/2/2017
12 Φεβρουαρίου 2017
Theory's History 196X - 199X
In recent international literature addressing the history of 20th century architectural theory, the year 1968 is indicated as a decisive moment, giving rise to a ‘new’ architectural theory. From that moment onwards, emphasis was no longer placed on the aesthetics of architecture, but on its critical potential. Yet, according to some scholars, this intensification of theory was short-lived. A presence of coexisting and even contradictory paradigms derived from very different epistemic domains (anthropology, philosophy, linguistics, social sciences, etc.) led to a setback of theory, resulting in an end-of-theory atmosphere in the 1990s.
It is not a coincidence that the so called death of architectural theory concurred with the upsurge of anthologies on architectural theory that collect and classify referential texts. Instead of burying theory, these anthologies had an additional effect, namely to institutionalise it. In other words, they offered both closure to a past period and also defined the locus of a next period of theorisation, invoking a ‘historical turn’. At the same time architectural discourses, and especially architectural historiography, were engaging with new theoretical fields such as gender studies or postcolonial studies, giving rise to a continued production of theoretically informed books and articles.
The goal of this conference is to discuss the methodological challenges that come along with this historical gaze towards theory, by focusing on the concrete processes in which knowledge is involved. By screening the unspoken rules of engagement that the accounts of post-war architectural theory have agreed to and distributed, we want to point at dominant assumptions, biases and absences. While anthologies inevitably narrate history with rough meshes, we believe it is time to search for those versions of theory formation that have slipped through these nets of historiography, in order to question the nature of theory and the challenges it poses to historians. How do you do historical research on something as intangible as theory, or in a broadened sense, the knowledge of architecture?
It is not a coincidence that the so called death of architectural theory concurred with the upsurge of anthologies on architectural theory that collect and classify referential texts. Instead of burying theory, these anthologies had an additional effect, namely to institutionalise it. In other words, they offered both closure to a past period and also defined the locus of a next period of theorisation, invoking a ‘historical turn’. At the same time architectural discourses, and especially architectural historiography, were engaging with new theoretical fields such as gender studies or postcolonial studies, giving rise to a continued production of theoretically informed books and articles.
The goal of this conference is to discuss the methodological challenges that come along with this historical gaze towards theory, by focusing on the concrete processes in which knowledge is involved. By screening the unspoken rules of engagement that the accounts of post-war architectural theory have agreed to and distributed, we want to point at dominant assumptions, biases and absences. While anthologies inevitably narrate history with rough meshes, we believe it is time to search for those versions of theory formation that have slipped through these nets of historiography, in order to question the nature of theory and the challenges it poses to historians. How do you do historical research on something as intangible as theory, or in a broadened sense, the knowledge of architecture?
26 Ιανουαρίου 2017
LIFO 26/1/2017
Την περασμένη Παρασκευή ο πιο διάσημος κατασκευαστής της δεκαετίας του '80 ορκίστηκε 45ος πρόεδρος των Ηνωμένων Πολιτειών της Αμερικής. Κατασκευαστής ενός ύφους αρχιτεκτονικής για την οποία την εποχή που αναδυόταν, ένας νεαρός Ολλανδός αρχιτέκτονας, με το όνομα Rem Koolhaas, έγραφε ότι ήταν πολύ σημαντική γιατί συνδύαζε δύο βασικά στοιχεία: ήταν πολύ αδιάντροπη και πολύ δημοφιλής ταυτόχρονα. Αδιάντροπη γιατί δεν ένιωθε την ανάγκη να δικαιολογηθεί ούτε να απολογηθεί για αυτό που ήταν, και δημοφιλής γιατί όλοι την καταλάβαιναν, την απολάμβαναν και την αγαπούσαν.
Μέσα από το περίπτερο 'Κατοικία και δημόσιος χώρος' της έκθεσης GR80s θα προσπαθήσουμε να κάνουμε συνδέσεις όπως η παραπάνω και οι οποίες θα μας επιτρέψουν να ξαναδούμε την σημερινή εποχή μέσα από μια δεκαετία η οποία την έχει επηρεάσει πολύ περισσότερο από όσο νομίζουμε. Άλλωστε, τα όσα έγιναν εκείνη την δεκαετία έχουν ενδιαφέρον ακριβώς στον βαθμό που μπορούν να περιγράψουν απαντήσεις σε ερωτήματα που αναζητούν την καταγωγή της σημερινής συνθήκης.
Η ιδέα γύρω από το περίπτερο, η οποία διατρέχει και όλη την έκθεση, ήταν να δημιουργηθεί ένα αναστοχαστικό-αναβιωτικό περιβάλλον το οποίο θα ήταν καταρχήν οικείο στο μεγαλύτερο δυνατό κοινό.
Βλέποντας ξανά γνωστά σχέδια, μελέτες, προτάσεις και δημοσιεύματα για την πόλη και τον αστικό χώρο αλλά και μεγάλα έργα, πολεοδομικές παρεμβάσεις και ιδιωτικά κτίρια της δεκαετίας του '80 θα διαπιστώσει κανείς ότι η σημερινή πόλη ακολούθησε, σε μεγάλο βαθμό, στρατηγικούς άξονες οι οποίοι παγιώθηκαν εκείνη την εποχή. Θα καταλάβει επίσης ότι μια ορισμένη οπτική για το τι (πρέπει να) είναι η σύγχρονη πόλη, άποψη την οποία πλέον οι περισσότεροι θα θεωρούσαμε αυτονόητη, διαμορφώθηκε τότε. Αστικές αναπλάσεις, έργα πολιτισμού, συγκροτήματα αθλητισμού, κέντρα εμπορίου και αναψυχής υποστήριξαν το νέο, διεθνές, μετανεωτερικό προφίλ του κατοίκου της πόλης. Κατακτήσεις προηγούμενων εποχών όπως η εξάπλωση της αυτοκίνησης άρχισαν να θεωρούνται σοβαρά προβλήματα ενώ εισαγόμενες αισθητικές αναφορές και μορφές ζωής άρχισαν να υιοθετούνται μαζικά.
Αλλά και στην μικρή κλίμακα του χώρου της κατοικίας οι μετασχηματισμοί της δεκαετίας του '80 απηχούν ακόμα. Το τί είναι ένα σπίτι, το πώς είναι ένα σπίτι, το τί κάνουμε μέσα σε αυτό και με ποιούς ρόλους, ήταν δεδομένα τα οποία ανασυγκροτήθηκαν εκείνη την δεκαετία. Θα δει κανείς τυπικά δωμάτια να 'μετακινούνται', νέες λειτουργίες να αναπτύσσονται, καθημερινές δράσεις να επεκτείνονται, εσωτερικούς τοίχους να 'πέφτουν', άκαμπτα όρια να σπάνε, εξωτερικά ανοίγματα να διευρύνονται, μπαλκόνια να μεγαλώνουν, καινούργια έπιπλα και συσκευές να εμφανίζονται. Θα αντιληφθεί κανείς επίσης μια άλλη σχέση με τα αντικείμενα, πιο 'μαλακή' και φιλική, άρα και μια άλλη σχέση με το σώμα, πιο άμεση και απενοχοποιημένη.
Στο περίπτερο, το οποίο αναπτύσσεται μέσα στο κτίριο 'Αποθήκη' της Τεχνόπολης, ο επισκέπτης θα αναγνωρίσει δύο διακριτές ενότητες. Από τη μια πλευρά ένα γραμμικό χρονολόγιο παρουσιάζει κάποια από τα σημαντικά γεγονότα της δεκαετίας σε σχέση με τον δημόσιο χώρο και την αρχιτεκτονική. Από την άλλη πλευρά, μια ξύλινη πόρτα οδηγεί σε ένα διαμέρισμα του 1987, δηλαδή σε μια πιστή ανακατασκευή ενός τυπικού διαμερίσματος της εποχής.
Πρέπει να υπογραμμίσω εδώ τη δυσκολία του εγχειρήματος, αλλά και την εξαιρετική συνέργεια που απαιτήθηκε για να ανακληθούν από την αφάνεια τα εκατοντάδες τεκμήρια, αντικείμενα και έπιπλα της δεκαετίας του '80 που έκαναν όλη την έκθεση αλλά και ιδιαίτερα το συγκεκριμένο περίπτερο πραγματικότητα. Δεκάδες άνθρωποι μας δάνεισαν κομμάτια από τα σπίτια τους, ενώ άλλα εντοπίστηκαν από τους επιμελητές, αγοράστηκαν ή ανακατασκευάστηκαν. Τελικά, μαζί στους ίδιους χώρους, συνυπάρχουν αντικείμενα με τελείως διαφορετικές αξίες και αφετηρίες: από δυσεύρετα εκθέματα μουσειακού χαρακτήρα, ετερόκλητα αντικείμενα καθημερινής χρήσης και καλά φυλαγμένα φετίχ μέχρι μπανάλ σκεύη ξεχασμένα σε οικιακές αποθήκες, συσκευές που ανασύρθηκαν κυριολεκτικά από τα σκουπίδια, οικοδομικά υλικά και κατασκευές που αποσπάστηκαν προσεκτικά από πρόσφατες ανακαινίσεις.
Σε κάθε περίπτωση, η έμφαση δόθηκε σε όσα αποτέλεσαν συλλογικές εμπειρίες και αναπαραστάσεις. Στην ανάδειξη των διακριτικών στοιχείων που ήταν προσωπικά και συλλογικά ταυτόχρονα, οικεία σε όλους μας κομμάτια μιας ρευστής και πληθωρικής εποχής. Η λειτουργία που επιτελούν τα αντικείμενα του περιπτέρου έχει, με άλλα λόγια, να κάνει με την ενεργοποίηση μιας μνήμης η οποία είναι σημαντική ακριβώς γιατί είναι κοινότοπη, ακριβώς γιατί είναι δική μας. Μακριά από μια ασύμμετρη διδακτική προσέγγιση που αναδεικνύει το μοναδικό και το ιδιαίτερο προσπαθήσαμε να τοποθετήσουμε έναν 'καθρέφτη' ο οποίος να επιτρέπει στον καθένα να μπορεί να σταθεί απέναντί του και να αναγνωρίσει μέσα σε αυτό το διαμέρισμα κάτι δικό του, όσο μικρό και αν είναι αυτό.
Αν αναλογιστούμε ότι η δεκαετία του '80 ήταν η δεκαετία που για πρώτη φορά διευρυμένα μεσοστρώματα είχαν τόσο πρωταγωνιστικό ρόλο η υποτίμησή της από το ευρύ κοινό μοιάζει με ένα παράδοξο. Είναι σαν ο ιδιοκτήτης ενός διαμερίσματος να μιλάει κοροϊδευτικά για τα έπιπλα του σπιτιού του 'ξεχνώντας' ότι ο ίδιος τα επέλεξε. Ίσως ένα ταξίδι πίσω στον χρόνο να μην αρκεί. Χρειάζεται να γίνει και ένα ταξίδι πίσω στον χώρο εκείνης της μακρινής εποχής η οποία καθόρισε όσο καμία άλλη αυτό που είμαστε σήμερα.
Περίπτερο 'Κατοικία και δημόσιος χώρος'
Επιμελητής: Κώστας Τσιαμπάος / Σχεδιασμός διαμερίσματος: Γιάννης Καραχάλιος - Ελισάβετ Πλαΐνη / Κατασκευή διαμερίσματος: Επίκυκλος Τεχνική Κατασκευαστική / Βοηθοί έρευνας: Σοφία Ιατρού, Χρήστος-Γεώργιος Κρητικός, Άρτεμις Παπαδοπούλου, Ναταλία Βλαχοπούλου.
Επιμελητής: Κώστας Τσιαμπάος / Σχεδιασμός διαμερίσματος: Γιάννης Καραχάλιος - Ελισάβετ Πλαΐνη / Κατασκευή διαμερίσματος: Επίκυκλος Τεχνική Κατασκευαστική / Βοηθοί έρευνας: Σοφία Ιατρού, Χρήστος-Γεώργιος Κρητικός, Άρτεμις Παπαδοπούλου, Ναταλία Βλαχοπούλου.
5 Δεκεμβρίου 2016
Designing on biographies
ENG
During
our initial discussions the clients were describing their ideal
residence using highly pictorial references such as “tiled roofs”,
“village-style”, “castle ramparts”, etc.. With the aid of qualitative,
in-depth interviews with the residents, a methodological tool borrowed
from social anthropology, we understood that these were just superficial
projections of unconscious representations. Margaret’s reference to the
“village” was associated with memories of her childhood in her
grandmother’s house with the big courtyard in the village, where
Margaret used to spend every summer. For Margaret, the house with the
courtyard was conceived as a symbol of a happy family life. Hence, the
new dwelling was designed incorporating a patio - courtyard.
Theotokis’
reference to the “village” had to do with the pleasure of hiking in
nature (he is a doctor and head of the local mountaineering club).
According to the interviews his most enjoyable hikes were those which
ended in the conquest of a hill overlooking the landscape. The image of
the “ramparts of the castle” was a visual codification of such an
experience. Consequently, in the new house we incorporated two types of
movements from the ground floor to the first floor and the terrace. A
slow promenade and a steep vertical movement that directly connects the
living room on the ground floor, the office on the first floor, and the
terrace with the panoramic view to the surrounding landscape.
GR
Στις πρώτες συζητήσεις οι κάτοικοι περιέγραφαν την κατοικία τους χρησιμοποιώντας έντονες εικονογραφικές αναφορές όπως «στέγες με κεραμίδια», «χωριάτικο στυλ», «επάλξεις όπως τα κάστρα», κ.α.. Από τις ημιδομημένες συνεντεύξεις φάνηκε ότι τα παραπάνω ήταν επιφανειακές προβολές ασυνείδητων αναπαραστάσεων. Στην περίπτωση της Μαργαρίτας η αναφορά στο «χωριό» συσχετιζόταν με αναμνήσεις από την παιδική της ηλικία και το σπίτι με την αυλή της γιαγιάς στο χωριό όπου περνούσε τα καλοκαίρια της. Για την Μαργαρίτα, το σπίτι με την αυλή είχε μετασχηματιστεί σε σύμβολο της ευτυχισμένης οικογενειακής ζωής. Έτσι η κατοικία σχεδιάστηκε σε σχήμα Π ενσωματώνοντας ένα αίθριο - αυλή.
Στην περίπτωση του Θεοτόκη η αναφορά στο «χωριό» είχε σχέση με την απόλαυση που του προσέφερε η πεζοπορία στη φύση (είναι γιατρός και αρχηγός του τοπικού ορειβατικού συλλόγου). Από τις συνεντεύξεις φάνηκε ότι για τον Θεοτόκη οι πλέον απολαυστικές πορείες ήταν αυτές που κατέληγαν στην κατάκτηση ενός υψώματος με απρόσκοπτη θέα. Οι «επάλξεις του κάστρου» ήταν μεταφορά αυτής της εμπειρίας. Έτσι το κτίριο ενσωμάτωσε δύο ειδών κινήσεις από το ισόγειο προς τον όροφο και το δώμα. Μια αργή-περιπατητική και μια απότομη κατακόρυφη που ένωνε άμεσα το καθιστικό του ισογείου και το γραφείο του ορόφου με το δώμα από όπου ανοίγονταν η πανοραμική θέα προς το γύρω τοπίο.
12 Οκτωβρίου 2016
23 Σεπτεμβρίου 2016
Το ιδιωτικό μας κοινότοπο
Τον Ιανουάριο του 1980 ήμουν τριάμισι χρονών. Πριν λίγο καιρό είχαμε εγκατασταθεί στο νέο μας διαμέρισμα στο Παγκράτι με τους γονείς μου και την νεογέννητη αδερφή μου. Το ρετιρέ του 4ου ορόφου δεν είχε επιπλωθεί καλά-καλά γι αυτό μπορούσα και μεταφερόμουν με αστραπιαία ταχύτητα από το ένα δωμάτιο στο άλλο. Πάνω στα κρύα γκρίζα μάρμαρα του καθιστικού ή τα ζεστά ξύλινα πατώματα των υπνοδωματίων, τρέχοντας με τα πόδια ή γλιστρώντας με το αγωνιστικό ποδηλατο-αυτοκινητάκι μου. Από αυτήν την άποψη τα 80κάτι τετραγωνικά του χώρου μου φαίνονταν ατελείωτα. Ατελείωτο μου φάνηκε βέβαια και εκείνο το βράδυ του 1981 που όλες οι πολυκατοικίες της Αθήνας άρχισαν να κουνιούνται ταυτόχρονα και εμείς μετακομίσαμε για λίγο στη μονοκατοικία του παππού και της γιαγιάς. Η πολυκατοικία μας ωστόσο άντεξε μια χαρά και το διαμέρισμα γέμισε σταδιακά με καινούργια πράγματα. Παιδικά έπιπλα από σουηδικό καπλαμά και πτυσσόμενα τραπέζια από φορμάικα, μασίφ καναπέδες με εμπριμέ σατέν υφάσματακαι μπρονζέ φωτιστικά με γυάλινα άνθη,ναίφ πίνακες ζωγραφικής με δέντρα και μαλακές μοκέτες σε παλ χρώματα, εισαγώμενα πλαστικά παιχνίδια και διάφανα μουράνο ζωάκια, φουτουριστικές γιαπωνέζικες τηλεοράσεις και μεταλλικά στερεοφωνικά με μπλε λαμπάκια,ιλουστρασιόν βιβλία τέχνης και αφίσες από παιδικά εβδομαδιαία περιοδικά, αντιγραμμένες κασέτες μουσικής και δισκέτες υπολογιστή διαμέτρου 5 και 1/4.
Την υπόλοιπη Αθήνα την είδα σιγά-σιγά, μέσα από τα πίσω παράθυρα του οικογενειακού αυτοκινήτου,στις μεγαλύτερες διαδρομές για βόλτες ή επισκέψεις και τις μικρότερες εξορμήσεις για δουλειές, σινεμά ή ψώνια. Στο κέντρο ο κόσμος να γεμίζει την Αθηνάς και την Αιόλου, αυτοκίνητα, ταξί και τρόλει να στριμώχνονται στην Πανεπιστημίου, παρατημένα νεοκλασικά να περιμένουν τη μοίρα τους. Σκοτεινοί πεζόδρομοι, φωτεινά μικρομάγαζα και ένα καμμένο Μινιόν. Στα προάστια νέα εμπορικά κέντρα, όπως το εντυπωσιακό Atrina και το γυαλιστερό Galleria, επιβλητικά στάδια όπως το τεράστιο ΟΑΚΑ και το δυναμικό ΣΕΦ. Προαστιακές πολυκατοικίες πανταχόθεν ελεύθερες με διαμπερείς πιλοτές, γεωμετρικά παρτέρια με γκαζόν και μπετονιένες ζαρντινιέρες, παρατεταγμένοι ηλιακοί και απειθάρχητες κεραίες.
Στο περίπτερο 'Kατοικία και δημόσιος χώρος' θα προσπαθήσουμε να ξαναθυμηθούμε όλα τα παραπάνω ανασυνθέτοντας μια συνοπτική αφήγηση της ελληνικής πόλης της δεκαετίας του '80 και, κυρίως, κατασκευάζοντας αναδρομικά ένα τυπικό διαμέρισμα της εποχής.Από τη μεγάλη κλίμακα του δημόσιου έργου έως τη μικροκλίμακα του διακοσμητικού αντικειμένου, συλλογικές εμπειρίες και προσωπικές επιλογές,υβρίδια παράδοσης και υπερνεωτερικότητας, μάγματα συντήρησης και χειραφέτησης, αποτυπώνονται στον χώρο σε μια εποχή όπουτο πλέον ιδιωτικό καθρεφτίζεται στο πλέον κοινότοπο,όχι από ανάγκη αλλά από επιλογή.
Επιμέλεια περιπτέρου Κ. Τσιαμπάος
Σχεδιασμός διαμερίσματος Ε. Πλαΐνη - Γ. Καραχάλιος
Aν έχετε κάτι σχετικό από τη δεκαετία του Ογδόντα, συμπληρώστε τη φόρμα εδώ και γίνετε μέλη της κοινότητας της έκθεσης GR80s. Η Ελλάδα του Ογδόντα στην Τεχνόπολη.
2 Αυγούστου 2016
Έκδοση: Ελληνική Αρχιτεκτονική στον 20ό και 21ο αιώνα
Πρόκειται για τον τόμο πρακτικών του Α΄ Συνεδρίου Ιστορίας της Αρχιτεκτονικής που πραγματοποιήθηκε στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών τον Μάιο 2014. Οι 54 συνολικά ανακοινώσεις του τόμου επικεντρώνονται σε θέματα ιστοριογραφίας της νεότερης και σύγχρονης ελληνικής αρχιτεκτονικής, με τρόπο συστηματικό και εμπεριεκτικό. Καλύπτουν τα εξής ζητήματα: 1) Αρχιτεκτονική και τέχνη από το τέλος του Νεοκλασικισμού ως τις αρχές του 21ου αιώνα 2) Ιστορία της αρχιτεκτονικής του Μεσοπολέμου 3) «Θεωρία της αποκατάστασης» της αρχιτεκτονικής του μοντέρνου κινήματος 4) Ιστορία της μεταπολεμικής αρχιτεκτονικής? 5) Η ερευνητική συμβολή των αρχιτεκτονικών αρχείων 6) Θεωρητικές υποθέσεις για την αρχιτεκτονική του 20ού αιώνα και 7) Κριτική αποτίμηση της σύγχρονης συνθήκης. Οι περισσότεροι από τους συγγραφείς των ανακοινώσεων, εκπρόσωποι διαφορετικών γενεών, διδάσκουν στις σχολές αρχιτεκτονικής ανά την Ελλάδα ή στο εξωτερικό, ενώ άλλοι είναι ερευνητές σε έγκυρους ερευνητικούς φορείς εκτός πανεπιστημίου.
Η σύνθετη γενική θεματολογία και οι νέες ερευνητικές προσεγγίσεις των επιμέρους θεμάτων δίνουν στον τόμο χαρακτήρα πρωτότυπο, ολοκληρωμένο και ιδιαίτερα διδακτικό για όσους ενδιαφέρονται για την ελληνική αρχιτεκτονική της εποχής μας.
Περιεχόμενα
Εισαγωγή του Επιμελητή || Αντί Προλόγου || Όψεις τέλους Όψεις αρχής || Οι τέχνες στην αρχιτεκτονική εκπαίδευση: Από την αναπαράσταση στην «εικαστικοποίηση» || Ο Νίκος Μητσάκης στην ιστοριογραφία της ελληνικής μεσοπολεμικής αρχιτεκτονικής || «Η οργανική πόλις» του 4ου CIAM και ο Ιωάννης Δεσποτόπουλος || Εκδοχές του μοντερνισμού στην αρχιτεκτονική του βορειοελλαδικού χώρου: Το έργο του αρχιτέκτονα Λέανδρου Ι. Ζωίδη (1900-1965) || Παναής Μανουηλίδης: Μοντερνισμός χωρίς ρητορεία || Μοντερνισμός και ελληνικότητα στα «Cahiers d'Art» || Τα «χίλια», τα «πεντακόσια» και τα «δεκαοχτώ»: Στοιχεία μορφολογίας των προσφυγικών συνοικισμών του Μεσοπολέμου στην Καβάλα, η αρχειακή και ψηφιακή τεκμηρίωσή τους και οι προσπάθειες προστασίας τους || Η πρόταση ανακαίνισης του Δημοτικού Θεάτρου Αθηνών από τον Εμμανουήλ Λαζαρίδη Αυτοβιογραφικοί μοντερνισμοί: Oι τέσσερις απόφοιτοι της Αρχιτεκτονικής Σχολής του Εθνικού Μετσόβιου Πολυτεχνείου του 1930 || Από την αναζήτηση μιας νεωτερικότητας που θα μπορούσε να είναι ταυτόχρονα ελληνική προς μια πολλαπλότητα του παρόντος: H «ελληνικότητα» στην αρχιτεκτονική ή η αρχιτεκτονική στην Ελλάδα; || Πρόταση συντήρησης και αποκατάστασης της «Μπλε Πολυκατοικίας» στα Εξάρχεια || Ερμηνευτικές προσεγγίσεις της «διατήρησης» και «αποκατάστασης» των κτιρίων του μοντέρνου κινήματος || FIX, ένα πραγματικά μοντέρνο κτίριο; Μια διαδικασία συνεχόμενου μετασχηματισμού || Από τη θεωρία της κριτικής αποκατάστασης στη θεωρία της αποκατάστασης της αρχιτεκτονικής του μοντέρνου κινήματος || Αποκατάσταση και εκσυγχρονισμός: Από το Μέγαρο του Μετοχικού Ταμείου Στρατού στο Citylink || Η αγωνία της απώλειας και ο νομοθέτης || Αρχιτεκτονική του μοντέρνου κινήματος: Ζητήματα προστασίας, διατήρησης και αποκατάστασης || Ξενοδοχεία στη μεταπολεμική Φλώρινα (1950-1970) || Απωθημένα κείμενα: Οι σπουδαστικές διαλέξεις της δεκαετίας του 1980 στη Σχολή Αρχιτεκτόνων ΕΜΠ ως όχημα ανίχνευσης των μεταμοντέρνων ζυμώσεων της αρχιτεκτονικής στην Ελλάδα || Η επιρροή του μοντέρνου στα συγκροτήματα κοινωνικής κατοικίας του Οργανισμού Εργατικής Κατοικίας || Ο Γεώργιος Κανδύλης και η άφατη Αθήνα || Το ερευνητικό πρόγραμμα των αρχαίων ελληνικών πόλεων του Κ. Α. Δοξιάδη || Γιώργος Νικολετόπουλος: Ο αρχιτέκτονας και το έργο του || Ο ιστορικός, η πόλη και οι άλλοι: Η συμβολή των πολεοδόμων-αρχιτεκτόνων στην ιστορική έρευνα || Οι εκκλησίες και οι περιβάλλοντες χώροι τους στην Καλλιθέα των πρώτων μεταπολεμικών δεκαετιών || Διεθνές αεροδρόμιο Ελληνικού Διεθνισμός και ελληνικότητα || Το πρόγραμμα ανοικοδόμησης στην Κρήτη μετά τις καταστροφές του Β΄ Παγκοσμίου Πολέμου και η συμβολή του Κωνσταντίνου Δοξιάδη, Μια πρώτη προσέγγιση || Αλεξάνδρα Πασχαλίδου-Μωρέτη: Έμφυλες-βιογραφικές προσεγγίσεις της αρχιτεκτονικής ιστοριογραφίας || Προοπτικές ανάγνωσης της μεταπολεμικής αρχιτεκτονικής παραγωγής στην Ελλάδα μέσα από τη δράση της Κοσμητείας Εθνικού Τοπίου και Πόλεων (ΚΕΤΠ) (1953-1986) || Το περιοδικό «Αρχιτεκτονική» και η μεταπολεμική πολυκατοικία || Η «άνοιξη του 1960», η αρχιτεκτονική στην Ελλάδα και η ιδεολογία της || Το Τουριστικό Περίπτερο των Μυκηνών || «Αποφασίζει ομοφώνως...»: Το ιστορικό αρχείο του Δήμου Αθηναίων και η συμβολή του στην έρευνα || Lulea-Hudiksvall-Αθήνα. Κύκλος-τετράγωνο-κύκλος: Τρία θέατρα του Ιωάννη Δεσποτόπουλου || Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών: Μια ανεπίσημη εκδοχή ιστοριογραφίας της αρχιτεκτονικής || Η διδακτορική διατριβή «συμβολή στη μελέτη της ιταλικής αρχιτεκτονικής του Μεσοπολέμου στην πόλη της Κω» και το αρχειακό υλικό του επί ιταλοκρατίας τεχνικού γραφείου Κω || Η πορεία προς την Οκτάνα: Ανδρέας Εμπειρίκος και Άρης Κωνσταντινίδης || Ο οίκος ως πόλη, η πόλη ως λαβύρινθος, ο λαβύρινθος ως κόσμος: Ένα διαχρονικό μοντέλο της σύγχρονης μεγαλούπολης || Η σχέση ιστορίας και θεωρίας της αρχιτεκτονικής στην ελληνική αρχιτεκτονική κουλτούρα || Από το perceptum στο percipiens της σύγχρονης ελληνικής αρχιτεκτονικής || Θεωρητική «υπεραναπλήρωση» και ανάγκη θεωρητικής στήριξης || Η αρχιτεκτονική ανάμεσα στην Επιστήμη και στην Τέχνη: Kείμενα αρχιτεκτονικής στα «Χρονικά Αισθητικής» (1962-2010) || Ο χώρος ως σύνθετο συμβολικό σύστημα: Η επιτόπια ενεργοποίηση της μνήμης στον «εσωτερικό δρόμο» του Μουσείου Βυζαντινού Πολιτισμού || H «βούληση για ζωή» ως αρχιτεκτονική: Υποθέσεις σχετικά με το φιλοσοφικό υπόβαθρο της σκέψης του 'Αρη Κωνσταντινίδη || Διελεύσεις στις ανολοκλήρωτες νεωτερικότητες: Το «υψηλό» και το «χαμηλό» στην αρχιτεκτονική των Le Corbusier και Δημήτρη Πικιώνη || Διαρκής μοντερνισμός και αρχιτεκτονική εκπαίδευση: Στοιχειακή σύνθεση και ολότητα, ιδέα και δομή ως διαχρονικά μεθοδολογικά εργαλεία στη συνθετική διαδικασία || Η κατοίκηση των εικόνων: Αρχιτεκτονικές αφηγήσεις στα χρόνια της μεγάλης κρίσης || «Το πύρινο έδαφος της πραγματικότητας»: Στιγμιότυπα σχεδιασμού του δημόσιου χώρου (1967-1990) || Σταθερότητα και ευκινησία: Μια αυτοκριτική προσέγγιση || Αισθητική του ορίου και φαντασμαγορία του εσωτερικού χώρου: Το σπίτι-bunker και η πλατεία-θέαμα || Πραγματική και νοητική κατασκευή: Η αντίληψη των αρχιτεκτόνων για το δομικό σύστημα των σύγχρονων κτιρίων || Δέκα χρόνια αρχιτεκτονικού λαϊκισμού || Ο τόπος ως επιλεκτικό τοπίο δράσης για τη σύγχρονη ελληνική αρχιτεκτονική.
Τα κείμενα γράφουν οι: Σωκράτης Γεωργιάδης, Κωνσταντίνα Δεμίρη, Δημήτρης Αλ. Σεβαστάκης, Αλέξανδρος Αντωνίου, Λίνα Δήμα, Λέανδρος Γ. Ζωίδης, Λίλα Θεοδωρίδου-Σωτηρίου, Τίνα Καραλή, Νικόλαος Απ. Λιανός, Διονύσιος Ρουμπιέν, Πέτρος Φωκαΐδης, Μαριάννα Χαριτωνίδου, Άλκηστη Δανιήλ, Παναγιώτης Α. Δήμας, Ντόρα Θεοδωροπούλου, Νικολία Ιωαννίδου, Γιάννης Κίζης, Παναγιώτης Πάγκαλος, Κορνηλία Τρακοσοπούλου-Τζήμου, Χρυσούλα Βοσκοπούλου, Στέλιος Γιαμαρέλος, Σοφία Γκουβούση, Paola Cofano, Μάνθα Ζαρμακούπη, Διονύσης Α. Ζήβας, Εύη Καπώλη, Ιωάννης Α. Καρατζόγλου, Κωσταντής Κίζης, Αμαλία Κωτσάκη, Αναστασία (Σάσα) Λαδά, Ελένη Μητάκου, Βάσω Λιόλιου, Όλγα Μοάτσου, Γεώργιος Μ. Σαρηγιάννης, Θανάσης Θ. Σωτηρίου, Ζέττα Αντωνοπούλου, Τηλέμαχος Ανδριανόπουλος, Γεράσιμος Θωμάς, Ιουλία Κ. Παπαευτυχίου, Ξενοφών Βαλτάς, Αριστοτέλης Δημητρακόπουλος, Ελένη Ι. Κανετάκη, Νεφέλη Κυρκίτσου, Κωνσταντίνος Μωραΐτης, Βασιλική Πετρίδου, Γιάννα Σταυρουλάκη, Νικόλαος-Ίων Τερζόγλου, Αλέξιος Τζομπανάκης, Σταύρος Γυφτόπουλος, Σοφία Τσιράκη, Πάνος Δραγώνας, Γαρυφαλλιά Κατσαβουνίδου, Αναστάσιος Κωτσιόπουλος, Φωτεινή Μαργαρίτη, Χρήστος Τέσσας, Κώστας Τσιαμπάος, Δήμητρα Χατζησάββα.
Εγγραφή σε:
Αναρτήσεις (Atom)





















