18 Φεβρουαρίου 2020

Η καινοτομία ως ευθύνη




Το βιβλίο εκδίδεται στο πλαίσιο της εκδήλωσης που οργανώθηκε από το αρχιτεκτονικό περιοδικό ek και το Ελληνικό Ινστιτούτο Αρχιτεκτονικής την 13/12/2019 στο
ΚΕΝΤΡΟ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ ΙΔΡΥΜΑ ΣΤΑΥΡΟΣ ΝΙΑΡΧΟΣ.


Επιμέλεια έκδοσης: Αριάδνη Βοζάνη, Ηλίας Κωνσταντόπουλος


Το γραφείο μελετών Α. Ν. Τομπάζη, από το 1963 που ιδρύθηκε έως και σήμερα, έχει εδραιωθεί ως ένα από τα σημαντικότερα αρχιτεκτονικά γραφεία της χώρας μας και ένα από τα λίγα με αυτόνομη διεθνή παρουσία. Εκκινώντας από μια αφετηρία την οποία θα μπορούσε κανείς να ανάγει στην ‘επιστημονική’ οικιστική φιλοσοφία του Κωνσταντίνου Δοξιάδη, η πορεία του Αλέξανδρου Τομπάζη πέρασε με αξιώσεις από τον υστερομοντέρνο Μπρουταλισμό και τον Μεταβολισμό της δεκαετίας του 1960, αλλά και από τη μεταμοντέρνα High-Tech αρχιτεκτονική των δεκαετιών του 1980 και 1990.

Αυτή η πορεία συνεχίστηκε και στις τελευταίες δεκαετίες για να φτάσει σήμερα να απαντά σε έναν νέο σχεδιαστικό-τεχνολογικό πλουραλισμό όπου οι απαιτήσεις είναι πλέον για μια αρχιτεκτονική η οποία καλείται να ισορροπεί ανάμεσα στην άρτια τεχνική επίλυση, τα πολλαπλά πλαίσια κατασκευαστικών κανονισμών και τις εμπορικές κατευθύνσεις της αγοράς. Μια αρχιτεκτονική η οποία είναι ‘αναγκασμένη’ να είναι δημιουργία και προϊόν ταυτόχρονα, σε ένα περιβάλλον με σκληρούς όρους και έντονο ανταγωνισμό. Πρόκειται για ένα απαιτητικό, και πολλές φορές άχαρο, πλαίσιο εργασίας στο οποίο ούτε όλοι μπορούν να ‘επιβιώσουν’, ούτε όλοι επιθυμούν να βρεθούν.

Έχοντας το παραπάνω κατά νου, θα υποστήριζα ότι μια εναλλακτική χαρτογράφηση της αρχιτεκτονικής παραγωγής στην Ελλάδα θα μπορούσε να γίνει με αυτό το κριτήριο, δηλαδή τη σχέση του κάθε γραφείου με τις εκάστοτε πρακτικές παραγωγής του χώρου ή, πιο συγκεκριμένα, τις αποστάσεις που παίρνει ή όχι το κάθε αρχιτεκτονικό γραφείο από αυτό το οποίο αποτελεί τον κύριο μηχανισμό της παραγωγής του χώρου διεθνώς τις τελευταίες δεκαετίες και που δεν είναι άλλος από τη σύμπραξη της ιδιωτικής πρωτοβουλίας με το δημόσιο στις διάφορες παραλλαγές της. Αν ορίζαμε δύο κάθετους μεταξύ τους άξονες, με τον έναν άξονα να είναι η κλίμακα του έργου και τον άλλον άξονα να είναι ο εργοδότης (από το αποκλειστικά δημόσιο έως το αποκλειστικά ιδιωτικό), θα μπορούσαμε να τοποθετήσουμε γρήγορα –και μάλλον εύκολα– όλα τα γνωστά αρχιτεκτονικά γραφεία της χώρας μας σε διάφορες θέσεις στα τέσσερα τεταρτημόρια. Γραφεία που δραστηριοποιούνται κυρίως σε μικρά ιδιωτικά έργα (που είναι και τα περισσότερα), γραφεία που ασχολούνται εξίσου με μικρά ιδιωτικά και μεγάλα δημόσια έργα, γραφεία που επικεντρώνονται σε μεγάλα δημόσια έργα, άλλα που στρέφονται αποκλειστικά σε μεγάλα ιδιωτικά έργα κλπ. (αναφέρομαι εδώ σε υλοποιημένα έργα και όχι σε συμμετοχές σε διαγωνισμούς που είναι μιας άλλης τάξης δραστηριότητα). Οι θέσεις των γραφείων πάνω σε αυτόν τον απλό χάρτη θα δήλωναν ίσως και το πως το κάθε γραφείο επιχειρεί να ορίσει την ταυτότητά του διεκδικώντας ταυτόχρονα και ένα κομμάτι του καταμερισμού της εργασίας.

Σε αυτό το πλαίσιο το γραφείο Τομπάζη θα κινούνταν και στα τέσσερα τεταρτημόρια. Από τη μικρότερη στη μεγαλύτερη κλίμακα της αρχιτεκτονικής, σε έργα ιδιωτικών ή δημόσιων φορέων ή σε συνεργασίες των δύο: κατοικίες, κτήρια γραφείων, αθλητικές εγκαταστάσεις, εκπαιδευτικά συγκροτήματα, μουσεία, τόποι λατρείας, αστικές παρεμβάσεις κ.α. Κάποιος θα μπορούσε να υποθέσει ότι αυτή η τόσο πληθωρική δραστηριότητα δημιουργεί μια ασάφεια ως προς την ταυτότητα της αρχιτεκτονικής ή δηλώνει μια τάση να ακολουθεί κανείς τις συγκυρίες χωρίς ξεκάθαρες κατευθύνσεις και σαφή κριτήρια. Κατά τη γνώμη μου μια τέτοια κριτική μπορεί αφενός να υποκρύπτει έναν ελιτισμό, όταν εκφέρεται από πρόσωπα ή θεσμούς που επιλέγουν να διατηρούν μια απόσταση ασφαλείας από αυτά τα οποία πιθανώς θεωρούν ‘προβληματικά’, ‘κακά’ ή ‘βρώμικα’ (τους αμόρφωτους πελάτες, τους ασύδοτους επιχειρηματίες, το στρεβλό δημόσιο κ.ο.κ.) Μια τέτοια κριτική μπορεί αφετέρου να αποφεύγει να παραδεχτεί ότι δεν αποδίδουν όλα τα γραφεία το ίδιο ικανοποιητικά σε όλα τα ζητούμενα· λίγα καταφέρνουν και διατηρούν μια παραγωγική δυναμική για την οποία απαιτούνται ιδιαίτερες αντοχές, γνώσεις και ικανότητες, τεχνικές, οργανωτικές, επικοινωνιακές και άλλες.

Με βάση αυτό το σκεπτικό το γραφείο Τομπάζη διακρίθηκε όλα αυτά τα χρόνια ακριβώς γιατί κατάφερε να κρατήσει ένα υψηλό επίπεδο αρχιτεκτονικής χωρίς να αυτοεξαιρεθεί από περιοχές και πρακτικές της σύγχρονης παραγωγής του χώρου. Χωρίς να κλειστεί μέσα στο ‘χρυσό κλουβί’ ενός ασφαλούς avantgarde αρχιτεκτονικού αισθητισμού –κάτι που θα μπορούσε να κάνει με επιτυχία– το γραφείο δούλεψε κάτω από όλες τις συνθήκες, ισορροπώντας σε δύσκολες καταστάσεις και απαντώντας σε συνεχώς νέες προκλήσεις συμβάλλοντας, στο μέτρο που του αναλογούσε, τόσο στην εξέλιξη του επαγγέλματος όσο και στην ανάπτυξη της οικονομίας. Η έρευνα και η νέα τεχνογνωσία που προέκυψαν, για παράδειγμα, πάνω σε θέματα ενεργειακά, περιβαλλοντικά, κατασκευαστικά κ.α. αντικατοπτρίζουν μια διάθεση για καινοτομία και διαχρονικότητα που δεν ήταν πρόσκαιρη· μια συνειδητή στροφή προς τη βιωσιμότητα και την ανθεκτικότητα (resilience) πολύ πριν αυτές οι λέξεις γίνουν μόδα.

Το γραφείο Τομπάζη είναι όμως σημαντικό και για έναν άλλον λόγο. Ως δημιούργημα του μοντερνισμού της δεκαετίας του 1960, ακολούθησε μια πορεία που συνεχώς μας θυμίζει το βασικό διακύβευμα εκείνης της ‘ηρωικής’ εποχής: την αρχιτεκτονική ως δημιουργία μιας τεχνοκρατικής ελίτ η οποία επιδίωκε να προχωράει με σταθερά βήματα, με μέθοδο και γνώση, πραγματισμό και υπευθυνότητα, όραμα και αισιοδοξία. Στα ρευστά υπερνεωτερικά πλαίσια της σύγχρονης μεταβιομηχανικής συνθήκης, όπου η αρχιτεκτονική αντιμετωπίζεται συχνά ως πρόσχημα και με ένα τρόπο επιφανειακό και κοντόφθαλμο, αν όχι και κυνικό, το γραφείο Τομπάζη διατήρησε το δικό του αξιακό πλαίσιο. Σίγουρα η δέσμευση αυτή έκανε τη διαδρομή από το 1963 έως σήμερα πιο δύσβατη, αλλά διατήρησε και κάτι από αυτό που έκανε τη μοντέρνα αρχιτεκτονική της δεκαετίας του 1960 να πιστεύει ότι εργάζεται προς όφελος των πολιτών και υπό την προοπτική μιας καλύτερης, μελλοντικής κοινωνίας.

Κώστας Τσιαμπάος

27 Ιανουαρίου 2020

Animals, Architecture, and the Critique of Modernity

Massimo Scolari, The solitary sparrow, 1974




AA School - History and Critical Thinking MA
 
HCT & PhD Debates Session 2 – Animals, Architecture, and the Critique of Modernity
HCT & PhD Debates: History in Translation
Session 2: Animals, Architecture, and the Critique of Modernity

Guest speaker: Kostas Tsiambaos
Thursday 30 January | 4:00–6:00 pm | 32 Bedford Square (First Floor Back)
 
Although the representations of animals in architecture since 1900 receded, as positivism and functionalism prevailed, one can still notice various representations of animals in the work of modern and postmodern architects. From the goat in Hans Poelzig's Porzellanpavillon (1922), and the pack-donkey in Le Corbusier’s The City of Tomorrow (1929), to the horse in Superstudio’s Atti Fondamentali (1972), and the dog in Lina Bo Bardi’s Intermezzo per bambini (1984) the animal, as a symbolic representation, comes to serve a critical-interpretive function. In my talk, I will focus on a few case studies in which the animal comes to question the form and content of architecture by pointing towards a meta-architectural future. 
 

16 Νοεμβρίου 2019

Animals on the Roof - talk at Princeton SoA


Animals on the Roof: A discussion with Kostas Tsiambaos

In his autobiography titled Building Life (1977), the renowned architect and urban planner Georges Candilis dedicated a few pages of his book to a small vernacular building located in the Greek island of Aegina. The so-called Rodakis house (by the name of its creator and first owner) had been an enduring source of inspiration for Candilis not only for its modern, abstract form, but also because of its symbolic sculpted animals –a duck, a pig, a snake, and a pigeon– that were placed on its roof. These expressive animal sculptures added power and meaning to the simple, minimal structure; they were understood as communal emblems of an alternative modernity, a less technical and positivist one, one that preserved the hope that progress can still be compatible with the archaic, the indigenous, the mythical, and the sacred. Following the Candilis narrative, I will comment on a few case-studies in which such animal references and representations seem to play a critical role in relation to modern architecture and urban planning. Animals often appear as typical objects of otherness; they serve as models, paradigms, and metaphors that attempt to radically question the identities, definitions and boundaries of modernity by calling for the end of architecture the way we know it.
 
Monday, November 25, 2019, 12:00 pm / Princeton University, School of Architecture, Room N107

Comment: Esther da Costa Meyer, Professor Emeritus, Department of Art & Archaeology

28 Οκτωβρίου 2019

Περιπέτειες του ιδιωτικού στη μεταπολιτευτική Ελλάδα - το βιβλίο

ΠΕΡΙΠΕΤΕΙΕΣ ΤΟΥ ΙΔΙΩΤΙΚΟΥ ΣΤΗ ΜΕΤΑΠΟΛΙΤΕΥΤΙΚΗ ΕΛΛΑΔΑ

Το Σεπτέμβριο του 2019 η Εταιρεία Σπουδών Ν.Π. & Γ.Π. (ιδρυτής: Σχολή Μωραΐτη) εξέδωσε τον συλλογικό τόμο με τίτλο «Περιπέτειες του ιδιωτικού στη μεταπολιτευτική Ελλάδα». Πρόκειται για τα πρακτικά του ομώνυμου επιστημονικού συμποσίου που πραγματοποιήθηκε τον Οκτώβριο του 2017. Οι δεκαεπτά συγγραφείς του τόμου, από τα πεδία της κοινωνιολογίας, της φιλοσοφίας, της πολιτικής επιστήμης, της ψυχολογίας, της εκπαίδευσης, της θεατρολογίας, της επικοινωνίας, της αρχιτεκτονικής διερευνούν πτυχές της ιδιωτικής σφαίρας που οι σποραδικές προσπάθειες μελέτης τους δεν διαμόρφωσαν ως τώρα ένα συγκροτημένο πλαίσιο μέσα από το οποίο θα μπορούσαν να επιτευχθούν μεγαλύτερες θεωρητικές, ερευνητικές και διεπιστημονικές συγκλίσεις. Ο παρών τόμος επιδιώκει να συμβάλει στην κάλυψη αυτού του κενού. Παρουσιάζονται όλοι οι προβληματισμοί που αφορούν τη σύγχρονη και διαλεκτική σχέση ιδιωτικού και δημοσίου, αναζητούνται οι όροι και οι πρακτικές που συντελούν στην ανάδειξη νέων τρόπων αντίληψης του εαυτού, διερευνάται ο ρόλος των παλαιών και νέων μέσων επικοινωνίας στην αναδιάταξη της ιδιωτικής ζωής στην Ελλάδα, φωτίζονται οι διαρθρωτικές αλλαγές του νεοελληνικού διαμερίσματος και των συμβολικών ή φαντασιακών ορίων του κ.ά. Τον τόμο προλογίζει ο Γιάννης Βούλγαρης.

ΑΝΑΚΟΙΝΩΣΕΙΣ: 
● Παναγής Παναγιωτόπουλος, «Αρνήσεις της ιδιωτικής σφαίρας και κοινωνιολογία της ατομικότητας για τη μελέτη των μεσαίων στρωμάτων στη Μεταπολίτευση» 
● Νικόλας Σεβαστάκης, «Κακή ιδιώτευση και κριτική του ατομικισμού» 
● Αλέξανδρος-Ανδρέας Κύρτσης, «Mimicry. Παραλλαγή ταυτοτήτων και ιδιωτικοποίηση των δημόσιων αγαθών» 
● Θανάσης Χατζόπουλος, «Ιδιωτικό και δημόσιο. Παθολογίες του “ενδιάμεσου” χώρου» 
● Βασίλης Δημόπουλος, «Ναρκισσισμός και αυτογνωσία» 
● Γρηγόρης Πασχαλίδης, «Σέλφι. Αυτο(ανα)παράσταση στην ψηφιακή εποχή» 
● Λίλιαν Μήτρου, «To κανονιστικό κέλυφος του ιδιωτικού. Ο ιδιωτικός βίος και το δικαίωμα πληροφόρησης» 
● Σταύρος Ζουμπουλάκης, «Πόσο δημόσια και πόσο ιδιωτική μπορεί και οφείλει να είναι μια θρησκεία σήμερα;» 
● Χαράλαμπος Ν. Βέντης, «Το χριστιανικό ευαγγέλιο ως μέλι και όχι ως άλας του κόσμου. Ορισμένοι από τους τρόπους με τους οποίους ο θρησκευτικός λαϊκισμός υποσκάπτει την εξατομίκευση και τις θεμελιώδεις αρχές του κράτους δικαίου» 
● Βασίλης Βαμβακάς, «Φάσεις και αντιφάσεις των οικογενειακών σχέσεων στην ελληνική διαφήμιση» 
● Νίκος Σουλιώτης, «Το κοινωνικό νόημα της κατανάλωσης στον καιρό της κρίσης. Συνοπτική παρουσίαση αποτελεσμάτων έρευνας του 2013 στην Αθήνα» 
● Ορσαλία-Ελένη Κασσαβέτη, «Από τη γωνία της βιντεολέσχης έως και το μικρό σαλόνι μας. Το ιδιωτικό βασίλειο της βιντεοκασέτας στη δεκαετία του 1980» 
● Κώστας Τσιαμπάος, «Οι περιπέτειες του ημιυπαίθριου. Χώρος και ταυτότητες ανάμεσα στο ιδιωτικό και το δημόσιο» 
● Γιάννης Δημητρακάκης, «Το ιδιωτικό στο έργο του Θανάση Βαλτινού. Χρονικά όρια, θεματικές περιοχές, αισθητικοί όροι» 
● Ελισάβετ Κοτζιά, «Η μεταπολιτευτική πεζογραφική καχυποψία απέναντι στις δημόσιες δράσεις. Το παράδειγμα της Αριστεράς» 
● Κώστας Καραβίδας, «Τα περιοδικά της Αριστεράς στη Μεταπολίτευση. Ανάμεσα στη δημόσια και την ιδιωτική σφαίρα» 
● Δηώ Καγγελάρη, «”Για τον καθένα χωριστά”; Συλλογικότητες και ατομικότητες στους καθρέφτες του θεάτρου»

Στοιχεία του βιβλίου

ΕΚΔΟΤΗΣ: Εταιρεία Σπουδών Νεοελληνικού Πολιτισμού & Γενικής Παιδείας (ιδρ: Σχολή Μωραΐτη)

ΕΤΟΣ ΕΚΔΟΣΗΣ: 2019

ΣΥΓΓΡΑΦΕΙΣ: Βασίλης Βαμβακάς, Χαράλαμπος Ν. Βέντης, Γιάννης Βούλγαρης, Γιάννης Δημητρακάκης, Βασίλης Δημόπουλος, Σταύρος Ζουμπουλάκης, Δηώ Καγγελάρη, Κώστας Καραβίδας, Ορσαλία-Ελένη Κασσαβέτη, Ελισάβετ Κοτζιά, Αλέξανδρος-Ανδρέας Κύρτσης, Λίλιαν Μήτρου, Παναγής Παναγιωτόπουλος, Γρηγόρης Πασχαλίδης, Νικόλας Σεβαστάκης, Νίκος Σουλιώτης, Κώστας Τσιαμπάος, Θανάσης Χατζόπουλος.

ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ: Ουρανία Καϊάφα

ΣΤΟΙΧΕΙΟΘΕΣΙΑ: Γ. Αργυρόπουλος ΕΠΕ

ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΔΙΑΘΕΣΗ: Σπύρος Μαρίνης και ΣΙΑ, Σόλωνος 76, Τ.Κ. 10680

ISBN: 978-960-259-152-9 
ΣΕΛΙΔΕΣ: 304 
ΔΙΑΣΤΑΣΕΙΣ: 21Χ14 
ΤΙΜΗ: 15 ευρώ

7 Οκτωβρίου 2019

Talk: Shipwrecks of the Modern




In the archive located at Dimitris Pikionis's house, there is an unpublished letter, unknown until now. In this letter one can read the detailed description of the shipwreck of a sailboat - having Dimitris Pikionis among its few passengers - while crossing the Corinthian Gulf in August 1928. Circumventing the historical documentation of the actual events I will attempt to read this letter as a narrative material that uses a symbolic language; I will interpret it as a 'myth', a 'parable' or a 'dream' that talks to us about Dimitris Pikionis as an architect and creative person, but also about the identity of modern Greek architecture in relation to the international modernism of the interwar period.

https://hellenic.princeton.edu/events/workshop-konstantinos-tsiambaos-shipwrecks-modern-unknown-incident-life-dimitris-pikionis

4 Οκτωβρίου 2019

Populism as Counter-Theory in Greek Architectural Discourse






Tsiambaos, K., 2019. Populism as Counter-Theory in Greek Architectural Discourse. ARENA Journal of Architectural Research, 4(1), p.5. DOI: http://doi.org/10.5334/ajar.179
 
Abstract

While the established histories of architectural theory generally focus upon the discourse produced by eminent architects and/or famous scholars, there is another counter-discourse that has developed gradually in the background. This is a discourse against architectural theory, in an effort to undermine theory’s importance, even to eliminate its value, scope and use altogether. Yet this implicit anti-theory – which has slowly but steadily become embedded in the international architectural scene over the last decades – is usually ignored or underestimated by architectural historians.

Drawing upon the recent literature on populism (e.g. Arditi, Moffitt, Taggart, Laclau), and also taking into consideration the few, but valuable, recent texts about populism within architecture (e.g. Fausch, Fowler, Shamiyeh, Lootsma), I will argue that a populist trend against theoretical inquiry is nowadays dispersed horizontally, thereby legitimizing particular, even if diverging, research methods and design practices. The fight against intellectualism and the elites, the promoting of a new sense of architectural ‘morality’, the use of simplistic procedures, forms and slogans, are among the many symptoms of a populist mentality that traverses ideological boundaries, social contexts and conflicting political identities, linking dreams of radical communal utopias to fantasies of limitless post-capitalist markets.

This essay discusses in particular the ways in which such a counter-theoretical discourse has re-emerged in the last decades among architects in Greece. By examining the publications about twentieth-century Greek architects (notably Dimitris Pikionis and Aris Konstantinidis), as well as looking at the informal talks and interviews being spread today through the internet (such as greekarchitects.gr on the Vimeo channel), I will comment on how, in the case of Greece, a long established populist architectural rhetoric was, and still is, disguised behind various anti-theoretical façades.

https://ajar.arena-architecture.eu/articles/10.5334/ajar.179/

22 Σεπτεμβρίου 2019

Animals in Modern Greek Architecture

Stanley J. Seeger Visiting Fellow - Princeton University (Fall 2019)


Research Project:
Animals in Modern Greek Architecture
My research aims at launching a discourse on the functions and meanings of animals in modern and contemporary architecture. Through a historical documentation and theorization I will highlight the animal as a vital symbol/signifier/qualifier for the human, as an object which expands, completes or even mirrors the notion of the human. The focal area of my research will be the work of a few selected Greek architects of the 20th century, from their theoretical texts to their drawings, projects and buildings. Animals will be re-conceptualized and re-contextualized, reviving as models, paradigms, and metaphors that attempt to critically question the identities, definitions and boundaries of modern Greek architecture and its various disjunctions.

https://hellenic.princeton.edu/people/konstantinos-tsiambaos

25 Μαΐου 2019

To Bauhaus και η Ελλάδα






ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΣΥΝΕΔΡΙΟΥ «ΤΟ ΜΠΑΟΥΧΑΟΥΣ ΚΑΙ Η ΕΛΛΑΔΑ»

ΠΕΜΠΤΗ 30 ΜΑΪΟΥ, ΠΡΩΙ

09:00-09:45 Εγγραφή στο Συνέδριο

09:45 Έναρξη Συνεδρίου-Χαιρετισμοί:
Πάνος Χαραλάμπους, Πρύτανης Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών
Barbara Bader, Πρύτανης Κρατικής Ακαδημίας Καλών Τεχνών Στουτγάρδης
Ηλίας Κωνσταντόπουλος, Πρόεδρος Ελληνικού Ινστιτούτου Αρχιτεκτονικής
Ανδρέας Γιακουμακάτος, Εισαγωγή στο Συνέδριο ‘Το Μπαουχάους και η Ελλάδα’
Σωκράτης Γεωργιάδης, ‘Η Επικαιρότητα του Μπαουχάους’
Ανδρέας Γιακουμακάτος, Ευχαριστίες

10:45-11:30 Συνεδρία 1Α

Keynote lecture:
Robin Schuldenfrei, Katja and Nicolai Tangen Lecturer in 20th Century Modernism, The Courtauld Institute of Art, University of London,‘Producing the Bauhaus’

11:30 Διάλειμμα

12:00-14:30 Συνεδρία 1Β
• HENRY VAN DE VELDE, JOHANNES ITTEN, LASZLO MOHOLY NAGY, JOSEPH & ANNI ALBERS, BAUHAUS-NETWORKS

Προεδρείο: Magdalena Droste, Ιστορικός της τέχνης Jindrich Toman, University of Michigan, ‘Laszló Mohly-Nagy and the Idea of Synthesis’

Ιάκωβος Ποταμιάνος, Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης, ‘Σκέψεις επί του έργου «Σύνθεση και Μορφή» του Johannes Itten’

Μαριάννα Χαριτωνίδου, Εθνικό Μετσόβιο Πολυτεχνείο, ‘Οι Bauhäusler στην Αμερική: ο László Moholy-Nagy και οι Anni και Josef Albers και η «επανανακάλυψη» των μοντέλων διδακτικής’

Ole Fischer, The University of Utah, ‘Workshopping – Henry van de Velde, Bauhaus and experimental apprenticeship education’

Κωνσταντίνα Κάλφα, Εθνικό Μετσόβιο Πολυτεχνείο, ‘Από το Bauhaus στην Ελλάδα και στον «αναπτυσσόμενο» κόσμο: κοινωνικά δίκτυα και μελλοντολογία μετά το Bauhaus’

Magdalena Droste, Ιστορικός της Τέχνης, The Bauhaus Brigade “Red Front” and the Bauhaus Family. A Comparison of the Networks of Hannes Meyer and Walter Gropius’

14:30 Παύση

ΠΕΜΠΤΗ 30 ΜΑΪΟΥ, ΑΠΟΓΕΥΜΑ

15:30-17:30 Συνεδρία 2Α
• BAUHAUS, ΤΕΧΝΕΣ ΚΑΙ ΜΑΖΙΚΗ ΚΟΥΛΤΟΥΡΑ
Προεδρείο: Hλίας Κωνσταντόπουλος, Πανεπιστήμιο Πατρών

Αγάπη Πρώϊμου, Πανεπιστήμιο Πατρών, ‘From the paradigm of the machine towards the new paradigm of advertisement. A critical review on the article “But today we collect ads” by Alison and Peter Smithson’

Φοίβος Πανηγυράκης, TU Delft ‘Γέροντες στην Ακροποταμιά. Ύστερος Μοντερνισμός στην Αμερικάνικη αρχιτεκτονική σκηνή’

Δώρα Καραδήμα, Politecnico di Milano, ‘Bauhaus and design for communities’

Εύη Παπαδοπούλου, Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης, ‘Self-portrait photography and the performance of masculinities at Bauhaus’

Εριφύλη Βενέρη-Νάϊρα Στεργίου, Πανεπιστήμιο Θεσσαλίας-ΑΣKΤ, ‘«From Laboratory to Project»: Μια ιδιαίτερη έκθεση για τον εορτασμό των ενενήντα χρόνων του Bauhaus στη Βαϊμάρη (2009)’

Παρασκευή Κερτεμελίδου, Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης, ‘Οι εκθέσεις του Bauhaus: προωθώντας τον μοντερνισμό’

17:30 Διάλειμμα

18:00-20:00 Συνεδρία 2Β
• ΒAUHAUS: ΑΡΧΙΤΕΚΤΟΝΙΚΗ, ΜΟΥΣΙΚΗ ΚΑΙ ΚΑΛΕΣ TEΧΝΕΣ ΣΤΗΝ ΕΛΛΑΔΑ
Προεδρείο: Σοφία Ντενίση, Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών

Θανάσης Σωτηρίου, Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού, ‘«Γιατί το αγαπούσα το Bauhaus». Η σχέση του Ισαάκ Σαπόρτα και της αρχιτεκτονικής του στην Ελλάδα με το Bauhaus’

Ελένη Λιβάνη, Εθνικό Μετσόβιο Πολυτεχνείο, ‘Ο Άρης Κωνσταντινίδης στο Bauhaus Ντέσαου’

Ειρήνη Γερογιάννη, Πανεπιστήμιο Ιωαννίνων ‘Η ελληνική μεταπολεμική τέχνη και το Bauhaus: η περίπτωση του Παντελή Ξαγοράρη’

Ευαγγελία Παυλέα, Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης, ‘Δομικές συστοιχίες, η σημασία των συνθετικών αρχών της σχολής του Bauhaus στην εργογραφία του Παντελή Ξαγοράρη’

Ζωή Γοδόση, Πανεπιστήμιο Δυτικής Μακεδονίας, ‘Τextile art στην ελληνική μεταπολεμική τέχνη: Η περίπτωση της Βούλας Μασούρα’

Δημήτριος Ανδρικόπουλος-Εσθήρ Λεμή, Polytechnic of Porto (ESMAE-IPP), CESEM - Ιόνιο Πανεπιστήμιο, ‘N. Skalkotas and Bauhaus: a musical approach on Bauhaus’

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 31 ΜΑΪΟΥ, ΠΡΩΙ

10:00-11:45 Συνεδρία 3Α
• ΕΛΛΗΝΙΚΟΣ ΜΟΝΤΕΡΝΙΣΜΟΣ ΣΤΟ ΜΕΣΟΠΟΛΕΜΟ - ΑΠΟΚΑΤΑΣΤΑΣΗ
Προεδρείο: Σοφία Τσιράκη, Εθνικό Μετσόβιο Πολυτεχνείο

Γεώργιος Σαρηγιάννης, Εθνικό Μετσόβιο Πολυτεχνείο, ‘Bauhaus, Μοντέρνο Κίνημα και Ιδεολογίες στην Ελλάδα του Μεσοπολέμου’

Τίνα Καραλή, Δρ Αρχιτέκτων EMΠ, ‘Από «εποικοδομητικό σπίτι» σε «μεσογειακό πρότυπο»: Το Bauhaus στον ελληνικό τύπο του μεσοπολέμου και η εθνική αρχιτεκτονική’

Στυλιανή Λεφάκη, Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης, ‘Gesamtkunstwerk και η εν δυνάμει ενότητα: οι αρχές του Bauhaus και ο απόηχός τους στην αποκατάσταση’

Σοφία Μικροπούλου-Μυρτώ Μυριαλλή, Αρχιτέκτονες, ‘Το «μοντέρνο» οικιστικό απόθεμα στις γειτονιές γύρω από το Παναθηναϊκό Στάδιο’

Λέανδρος Ζωΐδης, Αρχιτέκτων ‘Μελέτη αποκατάστασης του Διδακτηριακού Συγκροτήματος Αγίας Σοφίας, έργου του Ν. Μητσάκη’

11:45 Διάλειμμα

12:15-14:30 Συνεδρία 3Β
• ΤΟ BAUHAUS ΣΤΗN EΛΛΑΔΑ
Προεδρείο: Γιώργος Πανέτσος, Πανεπιστήμιο Πατρών

Τηλέμαχος Ανδριανόπουλος, Εθνικό Μετσόβιο Πολυτεχνείο, ‘Hoffmann - Δεσποτόπουλος - Wagenfeld’

Σωτήριος Ζαρούλας, Politecnico di Milano, ‘Synthesis of Art and Architecture in Despotopoulos' Project for the City of Ludvika’

Λουκάς Μπαρτατίλας, Bauhaus-Universität Weimar, ‘Το Μπάουχάους του Ιωάννη Δεσποτόπουλου: άμεσες εντυπώσεις’

Λίνα Δήμα, Εθνικό Μετσόβιο Πολυτεχνείο, ‘Αρχιτεκτονικές μεταφορές σε «στυλ μπάουχαους»’

Παναγιώτης Τουρνικιώτης, Εθνικό Μετσόβιο Πολυτεχνείο, ‘Ο Fred Forbat στην Ελλάδα: Θεσσαλονίκη, Αθήνα, Ολυμπία’

Κώστας Τσιαμπάος, Εθνικό Μετσόβιο Πολυτεχνείο, ‘O Neufert στην Ελλάδα’ 14:30 Παύση

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 31 ΜΑΪΟΥ, ΑΠΟΓΕΥΜΑ

15:30-17:30 Συνεδρία 4Α
• ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗ
Προεδρείο: Βασίλης Κολώνας, Πανεπιστήμιο Θεσσαλίας

Ανδρέας Οικονόμου-Παντελής Πετρίδης, ΑΣΠΑΙΤΕ/ ΑΣΚΤ ‘Η κριτική αποτίμηση της παιδαγωγικής μεθόδου του Itten στα μαθήματα του εισαγωγικού εξαμήνου του Bauhaus, από την σκοπιά της ψυχολογίας’

Βασίλης Κολώνας, Πανεπιστήμιο Θεσσαλίας, ‘Το Μπάουχαους και η πρόσληψη του μοντέρνου στις «σχολές» της Αθήνας και της Θεσσαλονίκης (1920-1940). Αρχιτέκτονες, Σπουδές, Έργα’

Καλλιόπη Κοντόζογλου, Αρχιτέκτων / UWA School of Design ‘Η αρχιτεκτονική εκπαίδευση στην Βρετανία από τον 19ο αιώνα ως την δεκαετία ΄70’

Νικόλαος Πεγιούδης, Freie Universität Berlin ‘Ο Walter Gropius στην Ελλάδα: χρήσεις και καταχρήσεις της κληρονομιάς του Bauhaus’

Ιωάννα Συμεωνίδου, Πανεπιστήμιο Θεσσαλίας, ‘Η Μάθηση δια της πράξης στην εκπαίδευση του αρχιτέκτονα: Από το Bauhaus ως τη σύγχρονη εποχή της ψηφιακής κατασκευής σε FABLABS’

Νέλλυ Μάρδα-Ρίβα Λάββα, Εθνικό Μετσόβιο Πολυτεχνείο, ‘Το Bauhaus και η Κληρονομιά του στην Αρχιτεκτονική Εκπαίδευση’

17:30 Διάλειμμα

18:00-20:00 Συνεδρία 4Β
• ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗ - ΘΕΩΡΙΑ
Προεδρείο: Αναστάσιος Κωτσιόπουλος, Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης

Αντώνης Παπαμανώλης, Πολυτεχνείο Κρήτης, ‘Digital and Computational Parameters in Design Pedagogy – Learning from H.f.G. Ulm’

Σταύρος Γυφτόπουλος-Σοφία Τσιράκη, Εθνικό Μετσόβιο Πολυτεχνείο, ‘Η επίδραση του Bauhaus. Ο μοντερνισμός στην αμερικάνικη αρχιτεκτονική εκπαίδευση. Αναζητώντας αναλογίες στον ελλαδικό χώρο’

Μανώλης Ηλιάκης, Derby University, ‘Η «βιωματική αντίληψη» στο Bauhaus και η συμβολή της στην ελληνική εκπαίδευση’

Κωνσταντίνος Αποστολίδης, Εθνικό Μετσόβιο Πολυτεχνείο, ‘Η εννοιολογική κατασκευή του μοντέρνου Γερμανού στη Δημοκρατία της Βαϊμάρης˙ Το Μπάουχαους ως συστατικό στοιχείο στη συγκρότηση του «επιστημικού πεδίου» της Δημοκρατίας της Βαϊμάρης’

Παναγιώτης Πάγκαλος, Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών, ‘Η ιστορία της αρχιτεκτονικής μετά το Bauhaus’

Αναστάσιος Κωτσιόπουλος, Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης, ‘Το Μπάουχαους ως πρότυπο’

ΣΑΒΒΑΤΟ 1 ΙΟΥΝΙΟΥ, ΠΡΩΙ

10:00-12:00 Συνεδρία 5Α
• ΘΕΩΡΙΑ
Προεδρείο: Fabio Mangone, University of Naples Federico II

Keynote lecture:
Kathleen James-Chakraborty, Professor of Art History, University College Dublin ‘From the local to the transnational: Situating the Bauhaus’

Fabio Mangone, University of Naples Federico II ‘The irrational side of the Bauhaus and its influence’

Φαίη Ζήκα, Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών, ‘Η εξέλιξη της χρωματικής θεωρίας στο Bauhaus’

Γιώργος Ξηροπαΐδης, Πάντειο Πανεπιστήμιο Κοινωνικών και Πολιτικών Επιστημών, ‘Οχι εικόνες, αλλά καταστάσεις. Περί μοντέρνας τέχνης: ο Paul Klee και αυτοκριτική του Martin Heidegger’

12:00 Διάλειμμα

12:30-14:30 Συνεδρία 5Β
• ΘΕΑΤΡΟ, PERFORMANCE
Προεδρείο: Φαίη Ζήκα, Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών

Δημοσθένης Δόνος, Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών, ‘Η αρχαϊκότητα του νεωτερικού: Θέατρο του Bauhaus και αρχαία θεατρική πρακτική’

Λίλα Καρακώστα, Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης, ‘Το Θεατρικό Εργαστήριο του Bauhaus: Μια ολικά ανατρεπτική θεώρηση του Θεάτρου’

Αντώνης Τουλούμης-Κατερίνα Μιχαλοπούλου, Εθνικό Μετσόβιο Πολυτεχνείο, ‘Συνηχήσεις τεχνών στο Bauhaus: Η νέα αντίληψη του ρυθμού και η σωματικότητα στο έργο του Oscar Schlemmer’

Νίκος Μπάρκας, Δημοκρίτειο Πανεπιστήμιο Θράκης, ‘Χωρική ρευστότητα & ευμετάβλητες διατάξεις: υποθήκες και εκκρεμότητες από το θέατρο του Bauhaus’

Αριάδνη Βοζάνη, Εθνικό Μετσόβιο Πολυτεχνείο, ‘Bauhaus and Performance’

Μάνθος Σαντοριναίος, Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών, ‘Bauhaus – an example of resistance. Possibilities and problems on the practice of this experience in the next century’

14:30 Παύση

ΣΑΒΒΑΤΟ 1 ΙΟΥΝΙΟΥ, ΑΠΟΓΕΥΜΑ

15:30-1730 Συνεδρία 6Α
• ΣΥΓΓΕΝΗ ΜΟΝΤΕΛΑ, ΕΞΑΠΛΩΣΗ ΚΑΙ ΚΡΙΤΙΚΗ I
Προεδρείο: Βασιλική Πετρίδου, Πανεπιστήμιο Πατρών

Thomas Cappellaro, Κρατική Ακαδημία Καλών Τεχνών Στουτγάρδης, ‘Vkhutemas - a Russian Bauhaus?’

Ita Heinze-Greenberg, ETH Zürich, ‘A Mediterranean Bauhaus for Europe. Hendricus Th. Wijdeveld, Erich Mendelsohn and the Art School Project at the French Riviera, 1931-1934’

Gianluigi Freda, U of Naples, ‘Bauhauslers in Eretz Israel’ Andrea Maglio, U of Naples, ‘Hannes Meyer and the Bauhaus: the influence on Italian Post-War architectural culture’

Βασιλική Πετρίδου, Πανεπιστήμιο Πατρών, ‘Ο σχεδιασμός ανάμεσα στο πεπρωμένο και την ουτοπία: ο απόηχος της σχολής του Bauhaus στη σκέψη των G.C. Argan και M.Tafuri’

Massimiliano Savorra-Elena Dellapiana, Politecnico di Torino, ‘The designer's training: Bauhaus' influence in Postwar Italy’

17:30 Διάλειμμα

18:00-20:00 Συνεδρία 6Β
• ΣΥΓΓΕΝΗ ΜΟΝΤΕΛΑ, ΕΞΑΠΛΩΣΗ ΚΑΙ ΚΡΙΤΙΚΗ II
Προεδρείο: Σωκράτης Γεωργιάδης, Κρατική Ακαδημία Καλών Τεχνών Στουτγάρδης

Keynote lecture:
Fulvio Irace, Professor of history of contemporary architecture, Politecnico di Milano – Accademia di Architettura, Mendrisio

Νίκος Μαγουλιώτης, ETH Zürich ‘«Το παλιό σύστημα που δουλεύανε οι μαστόροι στα μέρη της Ανατολής»: Η Οικία Κόντογλου και η μεσοπολεμική φαντασίωση για ένα Βυζαντινό Bauhaus’

Robin Lynch, McGill University, ‘Vital Exchanges: The New Bauhaus and the American Pragmatist Movement’

Achim Reese, Max Planck I, Florence, ‘Challenging the «Cambridge Bauhaus». On Robert Venturi' s and Charles Moore' s Criticism of the Bauhaus as a Symbol of Architectural Modernism’

ΤΡΕΙΣ ΣΥΝΑΥΛΙΕΣ «ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΤΟΥ ΜΠΑΟΥΧΑΟΥΣ» Καλλιτεχνικός σύμβουλος: Γιώργος Πέτρου

Πρώτη Συναυλία
Πέμπτη 30 Μαΐου 2019, ώρα 20:30
ΑΜΦΙΘΕΑΤΡΟ ΜΟΥΣΕΙΟΥ ΜΠΕΝΑΚΗ ΟΔΟΥ ΠΕΙΡΑΙΩΣ
Ferruccio Busoni (1866-1924), Prelude Étude en arpegges Απόστολος Παληός, πιάνο Paul Hindemith (1895-1926), Das Marienleben op. 27. Η Ζωή της [Παρθένου[ Μαρίας, Ποίηση Rainer Maria Rilke (1875-1926) Μυρσίνη Μαργαρίτη, σοπράνο Απόστολος Παληός, πιάνο

Δεύτερη Συναυλία
Παρασκευή 31 Μαΐου 2019, ώρα 20:30
ΑΜΦΙΘΕΑΤΡΟ ΜΟΥΣΕΙΟΥ ΜΠΕΝΑΚΗ ΟΔΟΥ ΠΕΙΡΑΙΩΣ
Ιgor Stravinsky (1882 –1971) - C.F. Ramuz (1878 –1947), Η Ιστορία του Στρατιώτη (πλήρης)
Η Θεατρική διάσταση μιας μοναδικής μουσικής εμπειρίας
KYKLOS ENSEMBLE ATHENS
Καλλιτεχνική διεύθυνση: Δημήτρης Δεσύλλας
Μουσική διεύθυνση: Μίλτος Λογιάδης

Τρίτη Συναυλία
Σάββατο 30 Μαΐου 2019, ώρα 20:30
ΑΜΦΙΘΕΑΤΡΟ ΜΟΥΣΕΙΟΥ ΜΠΕΝΑΚΗ ΟΔΟΥ ΠΕΙΡΑΙΩΣ
Μουσική τζαζ δεκαετίας 1920-1930
Δημήτρης Καλαντζής και κουαρτέτο τζαζ